Miquel Torner de Semir (1938) - Figura

Onderaan gesigneerd door de kunstenaar

Het werk wordt zonder lijst aangeboden

Werkmaten: 73 cm. hoogte x 57 cm. breed

Goede staat van instandhouding

:::::::::::::::::::::::::::::::::::

BIOGRAFIE VAN MIQUEL TORNER DE SEMIR.

Miquel Torner de Semir werd geboren in 1938 van de vorige eeuw in het kasteel van Santa Pau, in La Garrotxa (Gerona), en was de laatste levende persoon geboren in deze emblematische constructie omringd door vulkanen (hij woont momenteel in San Feliu de Guísols). Dit feit markeert zijn rol als schilder. Als beschaafd man uit het oude Catalonië heeft hij zich altijd aangetrokken gevoeld tot de middeleeuwen, de romaanse stijl van de Pyreneeën en de vroege gotiek. Het spoor van de Italiaanse renaissancekunst, vooral van schilders uit het Italiaanse Quattrocento zoals Fra Angélico of Raphael, is voelbaar in veel vrouwenportretten van Torner de Semir, zoals het portret in kwestie. Het is precies die mix tussen oud en nieuw waar de originaliteit van zijn werk ligt. Wat hem het meest lijkt te hebben gevormd, is zijn kennis van de romaanse en gotische stijl. Zijn figuren, vaak omzoomd door een dikke donkere lijn, doen denken aan gotische glas-in-loodramen, lichtgevend en mooi op zichzelf. Als leerling van de muralistische schilder en graveur Ricard Marlet leerde hij wat voor hem het belangrijkste was: de discipline van het tekenen. Bij Maestro Marlet maakte hij kennis met het Catalaanse modernisme en het nieuwe centisme. Hij studeerde aan de Sant Jordi School voor Schone Kunsten in Barcelona en aan de San Fernando-school in Madrid, waar hij het Prado Museum zal bezoeken en zich zal verdiepen in de schilderkunst van Velázquez, waarbij hij ervoor kiest de meninas naar eigen smaak te reproduceren, met zijn eigen stijl, met tinten van heldere kleuren zoals roze en fosforescerend violet die geen twijfel laten bestaan over de bekendheid, moderniteit en vriendelijkheid van de kunstenaar. Bovendien kun je, als je goed kijkt, het gebruik van de collagetechniek door de kunstenaar ontdekken, die besluit een stuk stof, karton of zelfs een muziekpartituur in te sluiten.

In Parijs begon hij zijn werk, zoals hij het noemt 'tussen het oude en het nieuwe'. Hij begon in 1968 met het houden van individuele tentoonstellingen in Terrassa, later in andere Catalaanse steden en in Parijs (galerijen Espace en Boutique). Zijn werk begon in een mediterraan figurativisme, wat later leidde tot abstractie, om vervolgens terug te keren naar een figuratie met een modern concept. Kortom, hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste exponenten van de mediterrane schilderkunst.

Al deze trends waren hem niet onbekend aangezien hij in Barcelona de kans had gehad om de groep Dau al Set te ontmoeten. Op de Dau al Set-school ontmoette hij gerenommeerde kunstenaars als Tharrats, Muxart en Tapies. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door het gebruik van heldere en rijke kleuren. Zijn werk kan worden gedefinieerd in één woord LIFE. Het prachtige werk van deze Catalaanse schilder wordt dus gekenmerkt door zijn rijke, pasteuze kleuring met een grote levendigheid, die samen met de verschillende materialen die hij als drager gebruikt, ons het resultaat geeft van een expressionistisch schilderij van hoge chromatische kwaliteit en een uitgesproken persoonlijkheid, die de voor de kunstenaar als leraar.

De klassieker en het nieuwe versmelten tussen het penseel van Miquel Torner de Semir. De tijd verdunt, vervaagt. De scheidslijn tussen verleden en heden wordt met zijn schilderijen uitgewist, met zijn manier van tekenen op het doek. Miquel bereikt wat maar weinigen eerder hebben bereikt: praten over het verleden met de stem van het heden. Zijn stem: zijn schilderijen. Zijn methode: passie. Zijn prestatie: al zijn werk.

De schilder uit Girona wordt beïnvloed door de oudheid, Giotto, de Italiaanse Renaissance en door de informele zoektocht naar abstracte schilders. Dit alles is het uitgangspunt van zijn schilderij; Hij is net zo bezorgd of meer bezorgd over het ambacht als over het concept, hij heeft geprobeerd een schilder te zijn die de kloof tussen verleden en heden overbrugt, maar ook openstaat voor alles wat nieuw is, voor de constante zoektocht. Een interessant contrast in het werk van Miquel is de manier waarop hij mensen, plaatsen en situaties uit de oudheid presenteert, vastgelegd met moderne schildertechnieken. Deze beroemde Catalaanse schilder is erin geslaagd de regels van de tijd te overtreden. Miquel Torner de Semir is zo direct in het definiëren van de lijnen en vormen, dat het soms ongelooflijk is dat het werk een tweedimensionaal canvas is, waarbij het op het eerste gezicht lijkt alsof het schilderij eerder een optelsom is van texturen uit een driedimensionale wereld.

Sommige van zijn werken hebben een prominent faubistisch accent, met een intens en expressief kleurenpalet, in contrast met de sereniteit en lege blik van de gezichten die de toeschouwer uitnodigen om de omgeving van het werk en de gedachten van de kunstenaar te betreden. Torner de Semir heeft echter zijn eigen stijl gebaseerd op de eenvoud van de realisatie binnen een zeer goed gestructureerde compositie. De vrouwenfiguren hebben de langzame vormen van religieuze kunst en drukken de kalmte van de geest uit. De figuur dient Semir om de orde en het ritme van menselijke handelingen te eisen.

Volgens Joan Lluís Montañé, uit Barcelona, lid van de International Association of Art Critics, is de prestigieuze Catalaanse schilder Torner de Semir in zijn uitgebreide picturale werk "geïnteresseerd in compositie en kleur, en genereert hij bijzonder uitgebreide creaties, waarbij de afdruk van vastberadenheid en het contrasterende kleurenpalet zijn te zien. Het toont figuren, landschappen en composities die een duidelijke oefening in picturaal academisme vertegenwoordigen waarin het niet afziet. een zekere vormelijke en technische innovatie, alles binnen een onmiskenbaar persoonlijk plastic zegel".

De kunstcriticus Josep M. Cadena zegt over Semir: "De schilder markeert met sterke en precieze lijnen de silhouetten van de belangrijkste elementen van elke compositie en gebruikt eenvoudige en pure kleuren om gevoelens uit te drukken. Waar mogelijk maakt hij het schilderij binnen het schilderij, en hij probeert zelfs interpretaties en abstracte tekens in zijn achtergronden te plaatsen. Op deze manier bereikt hij een positieve relatie tussen de verschillende vormen van artistieke expressie die hem motiveren en is zijn plastische taal veel rijker en aantrekkelijker. Hij heeft zijn eigen stijl die daarop is gebaseerd over de eenvoud van de realisatie binnen een compositie Zijn vrouwelijke figuren hebben langzame vormen van religieuze kunst en drukken de kalmte uit die de prestaties van de geest moet gehoorzamen. Zijn schilderkunst communiceert met gemak bij degenen die zijn werk kennen".

Voor J.Llop S.: "De tekening, de fundamentele, sterke, precieze, scherpe streek, bepaalt de vorm, bakent ruimtes af in de doordachte composities die Torner de Semir ons presenteert. En dan komt het anders kijken, het fantasierijke, dromen komen die aansluiten bij de realiteit die beschrijft en kleedt met een chromatiek die basiskleuren en zachte tinten combineert. Het is een persoonlijke stijl die de andere realiteit van het landschap, van de figuur, ontdekt. dat de kijker vangt en hem langs het pad van het fantasierijke leidt.

In overeenstemming met zijn visie op de primitieven heeft hij zich niet al te veel zorgen gemaakt over zijn sociale projectie ten opzichte van zijn meesters; deze hadden soms geen naam en hoewel zijn werken zich in veel landen bevinden, heeft hij geëxposeerd in Europa, Amerika en Japan, maar het is moeilijk om dat te doen. een uitgebreide compilatie van zijn CV. Momenteel exposeert hij permanent in de Arcadia Gallery in Madrid.

In 2003 werd hij door het Koninklijk Muntmuseum uitgekozen om een van zijn werken op een postzegel te laten publiceren en om deel te nemen aan de tentoonstelling ter gelegenheid van de 25ste verjaardag van de Spaanse grondwet. Ondertussen heeft het Koninklijk Muntmuseum in Madrid een tentoonstelling van zijn werken georganiseerd.

Torner's werken zijn tentoongesteld in een groot aantal Europese en Spaanse steden zoals: Parijs, Brussel, Frankfurt, Heidelberg, Straatsburg, Saint Paul de Vence, Dijon, Clermont-Ferrand, Barcelona, Gerona, Valencia, Sevilla, Pontevedra, Oviedo, enz. Laten we hieronder enkele van de belangrijkste tentoonstellingen van de Catalaanse kunstenaar bekijken:

Belangrijkste tentoonstellingen
Vrienden van de Kunsten. Terrassa-Barcelona.

Galerij. Sabadell-Barcelona.

Societe des Artistes Independants. Parijs.

Groot Palais. Parijs.

Dan Art, Béiziers-Frankrijk.

Ruimtegalerij. Parijs-Beaubourg.

Leeuwenclub. Chartres Doyen-Frankrijk.

Eregast op de Cercle Espanyol-tentoonstelling. Dreux-Frankrijk.

Salon d'Autome. Clermont Ferrant-Frankrijk.

Grand Prix la Famme et l'Imabonaire Jeanne Gatineau. Parijs.

Gavina-kamer. Palamos-Gerona.

Sala Clará, Olot-Barcelona.

Culturele ruimte Francolí-Barcelona.

Galerie Boetiek. Parijs.Frankrijk.

De Galerie de l'Hotel Meridien. Parijs.

L'Atelier. Platja d'Aro.Girona.

Ausstellungsraume der Mineralquelle Eptigen.Zwitserland.

Arcadia-galerij - Madrid.

Star Art Gallery. Colectiva.Madrid.

Galerij 4 Kantons. Olot.Girona.

Galerij Catalonië-Barcelona.

Kunst 16 Galerij. Olot.Girona.

Pedreguet Art espai contemporani. Gerona.

Da Vinci-kunstgalerij.

Galerie Ducs de Dijon, Frankrijk.

Campo u Campo-galerij. België.

B.C.S-galerij Straatsburg.Frankrijk.

Huis Arnold. Frankfurt am Main.Duitsland.

Haus Berlinghoff. Heidelberg.Duitsland.

Naumilenium. Barcelona.

Kunst uit de vorige eeuw. Barcelona.

Koninklijke Nautische Club van Sanxenxo. Pontevedra.

Picassomio.com Madrid.

Galeries d'Art Christian Dazy. Dijon-Megéve-Frankrijk.

Herdenkingstentoonstelling van de 25e verjaardag van de Spaanse grondwet. Madrid.

Constanti Kunstkamer, Reus. Kerstcollectief, 2009-Tarragona.

#parisaappartement


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app.

Bieden is uitsluitend mogelijk op de website van Catawiki. Maak eenvoudig een gratis account op de website aan en biedt direct mee!

Kavel omschrijving


Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.