Het schilderij Parmentier is beroemd om zijn realistische weergave van de aardappel en de Nederlandse landbouwcultuur. De kleuren zijn aards en natuurlijk, wat de bescheiden maar belangrijke rol van de aardappel in de voeding benadrukt. De achtergronden zijn vaak eenvoudig, waardoor de aandacht volledig naar het hoofdonderwerp kan gaan: de aardappel zelf en de mensen die ermee werken.
De stijl van het schilderij Parmentier kan het best worden omschreven als realistisch en impressionistisch. Er is een sterke nadruk op het weergeven van de alledaagse werkelijkheid zonder idealisering. De penseelvoering is vaak vrij, waardoor er een levendige dynamiek ontstaat die de kijker uitnodigt om langer naar het werk te kijken.
Het verhaal achter het schilderij Parmentier draait om de introductie en acceptatie van de aardappel in Nederland. De schilderij toont de manier waarop de aardappel een basisvoedsel voor de arbeidersklasse werd en symboliseert een belangrijke verandering in de manier waarop voedsel werd geproduceerd en geconsumeerd.
In het schilderij Parmentier zijn verschillende technieken toegepast, waaronder olieverf op doek en gedetailleerde penseelstreken die de textuur van de aardappelen en de kleding van de figuren weergeven. De kunstenaar gebruikte ook licht en schaduw om diepte en dimensie te creëren, waardoor het schilderij levendiger en aantrekkelijker wordt.
Het schilderij Parmentier is belangrijk in de kunstgeschiedenis omdat het niet alleen een kunstwerk is, maar ook een sociaal commentaar geeft op de tijd waarin het is gemaakt. Het benadrukt de impact van de aardappel op de Nederlandse cultuur en voeding en weerspiegelt de transformatie van de landbouw en eetgewoonten in die periode.