Franse strips staan bekend om hun unieke tekenstijl en complexe verhalen. Ze gebruiken vaak een gedetailleerde illustratie en ingenieuze panelindelingen. Bovendien zijn de verhalen vaak cultureel geladen en bevatten ze een rijke, vaak satirische ondertoon. De karakters zijn goed uitgewerkt en kunnen zich doorheen verschillende albums ontwikkelen.
De oorsprong van Franse strips gaat terug naar het begin van de 20e eeuw. In die tijd begon men met het publiceren van korte stripverhalen in kranten en tijdschriften. Deze korte strips evolueerden later naar meer uitgebreide en serieuze verhalen. Vooral na de Tweede Wereldoorlog werden Franse strips steeds populairder, met de opkomst van bekende personages en series.
Thema's in Franse strips variëren van avontuur, fantasy, en misdaad tot meer maatschappelijke en psychologische onderwerpen. Vaak zijn er elementen van humor en fantastiek aanwezig. Ook historische contexten komen vaak terug in de verhalen, wat bijdraagt aan de diepte en geloofwaardigheid van de narratieven.
Franse strips onderscheiden zich door hun artistieke stijl en lange hoofdstukken. In tegenstelling tot Amerikaanse comics, die vaak uit 22 pagina's bestaan, zijn Franse strips meestal minimaal 48 pagina's lang en ontwikkelen ze vaak een meer gelaagd verhaal. De personages in Franse strips zijn ook vaak minder stereotype en hebben meer diepgang.
Franse strips hebben een aanzienlijke impact gehad op de populaire cultuur, niet alleen in Frankrijk maar wereldwijd. Veel strips zijn aangepast naar animatiefilms, films en zelfs theaterstukken. Het beeld van de striptekenaar is tevens veranderd, en zij worden nu vaak gezien als serieuze kunstenaars, met een eigen plaats in het culturele landschap.