Rubens' schilderijen zijn vaak gevuld met barokke elementen, die gekenmerkt worden door dramatiek, beweging en een sterke emotionele expressie. Hij combineerde deze barokstijl met invloeden uit de Italiaanse Renaissance, wat resulteerde in een levendige en dynamische weergave van zijn onderwerpen. Dit maakte zijn werken erg herkenbaar en impactvol.
Rubens verkende diverse thema's in zijn kunst, waaronder religieuze verhalen, mythologische scènes en indrukwekkende portretten. Hij hield er ook van om het leven van de aristocratie en hun dagelijkse activiteiten te verbeelden. Zijn werken stralen vaak een gevoel van schoonheid, kracht en sensualiteit uit, wat hem een unieke stem gaf binnen de kunstwereld.
Rubens had een enorme impact op de kunstwereld van de 17e eeuw. Zijn dynamische composities en het gebruik van kleur inspireerden veel kunstenaars na hem, zowel in de barokperiode als daarbuiten. Hij was niet alleen een meester-schilder, maar ook een actieve kunsthandelaar en bemiddelaar, wat hielp om de kunst van zijn tijd wereldberoemd te maken.
Peter Paul Rubens leefde van 1577 tot 1640, een tijdperk dat werd gekenmerkt door politieke instabiliteit en culturele bloei in Europa. Deze context beïnvloedde zijn werk door zijn onderwerpen vaak heroïsch en dramatisch te maken. Zijn reizen naar Italië gaven hem ook de kans om de grote meesters te bestuderen, wat op zijn beurt zijn eigen schilderstijl ontwikkelde.
Wat de techniek van Rubens zo speciaal maakt, is zijn gebruik van kleur en licht. Hij had een meesterlijke controle over olie verf, waardoor hij een prachtig textuur en diepte in zijn schilderijen kon creëren. Zijn 'glazing' techniek, waarbij lagen van doorschijnende verf op elkaar worden aangebracht, maakte zijn werken bijzonder levendig.