Giacometti's kunst werd sterk beïnvloed door zijn persoonlijke ervaringen en de wereld om hem heen. Hij was geïnteresseerd in de menselijke toestand, de isolatie en de existentiële vragen die daarbij komen kijken. Deze thema's zie je terug in zijn lange, dunne figuren en in de manier waarop hij de ruimte rondom het werk vormgaf. De schaduwen en texturen die hij creëerde, helpen om de complexiteit van menselijke relaties te verkennen.
Voor zijn sculpturen gebruikte Giacometti voornamelijk gips, brons en heb vooral gebruik gemaakt van een techniek die hij zelf ontwikkelde om de structuur van zijn beelden te versterken. Hij werkte heel letterlijk met de materie en wilde de indruk wekken dat zijn figuren niet alleen visueel aanwezig waren, maar ook emotioneel en psychologisch geladen. Zijn kenmerkende stijl was het resultaat van jarenlang experimenteren met vorm en textuur.
De Tweede Wereldoorlog had een grote invloed op Giacometti, zowel in zijn persoonlijke leven als in zijn werk. Tijdens de oorlog voelde hij zich vaak onzeker en eenzaam, wat leidde tot een meer introspectieve benadering van zijn kunst. Hij begon meer te focussen op de innerlijke strijd van de mens en de existentiële angsten. Deze veranderingen zijn zichtbaar in de somberheid en de kwetsbaarheid van zijn latere werken.
De figuren van Giacometti zijn zo kenmerkend door hun extreme lengte en verfijning. Ze stralen een gevoel van fragiliteit uit, terwijl ze tegelijkertijd krachtig zijn. Dit contrast maakt ze intrigerend en nodigt de kijker uit om na te denken over hun betekenis. De leegte die vaak om zijn figuren heen hangt, lijkt ook de boodschap te versterken dat de menselijke ervaring vaak eenzaam en isolerend kan zijn.
Enkele van Giacometti's meest bekende werken zijn 'De L'homme qui marche' en 'De vrouwen van Venetië'. Deze beelden zijn niet alleen iconisch vanwege hun unieke stijl, maar ook omdat ze krachtige symbolen zijn van de existentiële thema's die Giacometti in zijn werk onderzocht. Ze zijn te zien in verschillende musea over de wereld en hebben een blijvende impact gehad op de kunstwereld.