De filosofie van Hundertwasser draait om het idee van harmonie tussen mens en natuur. Hij geloofde dat architectuur de mens moest inspireren om een verbinding met de natuur aan te gaan, en zijn ontwerpen weerspiegelen die inspiratie. Hij vermijdde rechte lijnen en betonnen structuren en promootte organische vormen en natuurlijke materialen die de vergankelijkheid van de natuur respecteren.
Hundertwasser heeft een blijvende impact gehad op de architectuur door zijn unieke benadering van milieuvriendelijkheid en de integratie van kunst in het dagelijkse leven. Hij moedigde architecten aan om hun creativiteit te omarmen en gebouwen te ontwerpen die meer waren dan alleen functionele ruimtes. Zijn stijl inspireerde vele hedendaagse architecten om duurzaamheid en ecologie een centrale rol te geven in hun ontwerpen.
Typische elementen van Hundertwasser's stijl zijn onregelmatige vormen, felle kleuren, gouden ballen en vegetatie op daken en muren. Hij gebruikte daarnaast vaak mozaïeken en schilderachtige technieken die zijn werk een speelse en dromerige uitstraling geven. Zijn gebouwen zijn vaak versierd met kleurrijke patronen en organische ontwerpen die zo in de natuur zouden kunnen passen.
In zijn werk gebruikte Hundertwasser vooral natuurlijke materialen zoals hout, aarde en lokale stenen. Hij vermijdde synthetische materialen en koos voor structurele elementen die de milieuimpact minimaliseren. Zijn voorkeur voor ecologische en duurzame bouwmethoden weerspiegelt zijn diepgaande zorg voor het milieu en zijn geloof in de noodzaak van een verantwoorde omgang met de aarde.
Hundertwasser's populariteit onder kunstliefhebbers komt voort uit zijn innovatieve en speelse aanpak van kunst en architectuur. Zijn werk spreekt mensen aan omdat het een gevoel van verwondering oproept en een gesprek over de relatie tussen kunst, natuur en duurzaamheid stimuleert. Veel liefhebbers waarderen ook hun unieke esthetiek, die ver weg staat van de traditionele en formele kunstvormen.