Populaire stijlen van antieke kunst zijn onder andere barok, rococo, neoclassicisme en de gotische stijl. Elk van deze stijlen heeft zijn eigen unieke kenmerken, zoals het gebruik van bepaalde kleuren, vormen en technieken. Barokkunst is bijvoorbeeld bekend om zijn dramatische contrasten en rijke details, terwijl neoclassicisme zich richt op eenvoud en helderheid, vaak geïnspireerd door de klassieke oudheid.
Bij het herkennen van authentieke antieke kunstwerken is het belangrijk om te letten op details zoals ouderdomspatina, materiaalgebruik en techniek. Een kunstwerk dat met de hand is gemaakt, heeft vaak kleine imperfecties die een massaproductie werk niet zou hebben. Ook kan het nuttig zijn om het kunstwerk te laten keuren door een deskundige om de authenticiteit te bevestigen.
Voordat je een antiek kunstwerk koopt, is het belangrijk om te onderzoeken wat je precies wilt en waarom. Vraag jezelf af hoe het stuk past in je bestaande verzameling en of het voldoet aan je esthetische wensen. Verder is het belangrijk om na te gaan of de verkoper betrouwbaar is en of er documentatie of certificaten bij het kunstwerk zijn die de herkomst en waarde onderbouwen.
Om antieke kunst goed te verzorgen en schade te voorkomen, is het belangrijk om een stabiele omgeving te creëren. Vermijd direct zonlicht, hoge luchtvochtigheid en extreme temperatuurwisselingen. Regelmatige schoonmaak met een zachte, droge doek kan helpen om stof en vuil te verwijderen, maar wees voorzichtig met agressieve schoonmaakmiddelen die het kunstwerk kunnen beschadigen.
Populaire technieken in antieke kunst zijn onder andere olieverf, fresco en houtsnijden. Olieverf werd vaak gebruikt vanwege de rijke kleuren en de mogelijkheid om detail en textuur aan te brengen. Fresco is een techniek waarbij verf op natte kalk wordt aangebracht, waardoor het een integraal deel van de muur wordt. Houtsnijden is een andere traditionele techniek die veel werd gebruikt voor het maken van beelden en decoratieve panelen.